четверг, 12 февраля 2015 г.
http://www.m24.ru/videos/74051
Отправить сообщение
Отправить сообщение
Частная история
-
08.02 12:10видео
-
01.02 12:00видео
-
31.01 12:00видео
"Частная история": Фаина Раневская
"Частная история": Елена Санаева
"Частная история": Инна Ульянова"Частная история": Ирина Скобцева
07.02.2015 12:00
Для кого-то пара Ирины Скобцевой и Сергея Бондарчука была идеалом
отношений, примером взаимопонимания, трепетной любви и готовности всегда
подставить плечо. Для большинства же она была, как красная тряпка для
быка. Масштаб личности режиссера и его успех в мировом кинематографе
многим не давали покоя, а счастливая семейная жизнь только подливала
масла в огонь.
Какой была одна из первых встреч Ирины Скобцевой и Сергея Бондарчука? Как их соединила сама судьба? Какой поступок актрисы поставил ее брак на грань развода? И какими на самом деле были отношения в их семье? Ответы на эти и другие вопросы смотрите в программе "Частная история".
Какой была одна из первых встреч Ирины Скобцевой и Сергея Бондарчука? Как их соединила сама судьба? Какой поступок актрисы поставил ее брак на грань развода? И какими на самом деле были отношения в их семье? Ответы на эти и другие вопросы смотрите в программе "Частная история".
документальн ф. "Частная история"памяти актрисы Янины -Золушки,
http://www.m24.ru/videos/72207?attempt=1
Новый выпуск документального цикла "Частная история" посвящен памяти актрисы Янины Жеймо. Из фильма вы узнаете, какая трагедия разрушила жизнь знаменитой Золушки, почему актрису похоронили при жизни, какую тайну Золушка скрывала от своих партнеров по съемочной площадке и смогла ли Жеймо простить мужу измену.
Новый выпуск документального цикла "Частная история" посвящен памяти актрисы Янины Жеймо. Из фильма вы узнаете, какая трагедия разрушила жизнь знаменитой Золушки, почему актрису похоронили при жизни, какую тайну Золушка скрывала от своих партнеров по съемочной площадке и смогла ли Жеймо простить мужу измену.
суббота, 7 февраля 2015 г.
Он родился в проблемной семье: его отца арестовали за продажу наркотиков, когда Киану
Мэри Щур поделилась фотография Ira Konovalenko.
45 мин. ·
Один з моїх улюблених акторів..)
Киану живет вопреки всему...
пятница, 6 февраля 2015 г.
http://www.kinopoisk.ru/film/50048/fb/1/
Охота на зайцев
Hasenjagd
все папки (194)
| год | |
| страна | |
| слоган | - |
| режиссер | Андреас Грубер |
| сценарий | Андреас Грубер |
| продюсер | Андреас Грубер, Дэниэл Зута |
| оператор | Херман Дунцендорфер |
| композитор | Peter Androsch |
| художник | Сусанна Квендлер-Копф, Мария Шикер |
| монтаж | Хуберт Канавал, Ева Шнайдер |
| жанр | драма, военный, ... слова |
| премьера (мир) | |
| время | 105 мин. / 01:45 |
-
4
|
| ||
250 лучших фильмов + ещё немного +50 лучших фильмов всех времен (
http://www.kinopoisk.ru/top/
Печать
250 лучших фильмов + ещё немного
http://news.liga.net/news/culture/708953-sostavlen_top_50_luchshikh_filmov_vsekh_vremen_polnyy_spisok.htmСоставлен топ-50 лучших фильмов всех времен (полный список)
02.08.2012 11:47
Печать
Список шедевров мирового кинематографа по версии кинокритиков со
всего мира возглавила лента Альфреда Хичкока "Головокружение"
Альфред Хичкок. Фото:
kinopoisk.ru
Раз в десять лет
британский журнал Sight&Sound, издаваемый Британским киноинститутом с
1932 года и являющийся одним из старейших профильных изданий, публикует
список 50-ти лучших кинолент, опираясь на результаты опроса
кинематографистов и киноведов со всего мира.Отдельно составляется и
топ-10 лучших картин по мнению режиссеров.
Как сообщает КиноПоиск,
опросы с целью определить шедевры мирового кинематографа
Sight&Sound проводятся с 1952 года. В этом году издание опросило
свыше 846 авторитетных кинокритиков, режиссеров, сценаристов и
кинопрокатчиков. Первое место рейтинга лучших фильмов всех времен по
версии кинокритиков отдали ленте легендарного британского кинорежиссера
Альфреда Хичкока "Головокружение". Данная картина появилась в топе
Sight&Sound в 1962 году на 11 месте и с тех пор медленно, но верно
поднималась все выше.
Топ-50 лучших фильмов всех времен (по версии критиков):
1. "Головокружение" - Альфред Хичкок, 1958 (191 голос)
2. "Гражданин Кейн" - Орсон Уэллс, 1941 (157 голосов)
3. "Токийская повесть" - Ясудзиро Одзу, 1953 (107 голосов)
4. "Правила игры" - Жан Ренуар, 1939 (100 голосов)
5. "Восход солнца" - Фридрих Вильгельм Мурнау, 1927 (93 голоса)
6. "2001 год: Космическая одиссея" - Стэнли Кубрик, 1968 (90 голосов)
7. "Искатели" - Джон Форд, 1956 (78 голосов)
8. "Человек с киноаппаратом" - Дзига Вертов, 1929 (68 голосов)
9. "Страсти Жанны д’Арк" - Карл Теодор Дрейер, 1928 (65 голосов)
10. "8 с половиной" - Федерико Феллини, 1963 (64 голоса)
11. "Броненосец "Потемкин"" - Сергей Эйзенштейн, 1925 (63 голоса)
12. "Атланта" - Жан Виго, 1934 (58 голосов)
13. "На последнем дыхании" - Жан-Люк Годар, 1960 (57 голосов)
14. "Апокалипсис сегодня" - Френсис Форд Коппола, 1979 (53 голоса)
15. "Поздняя весна" - Ясудзиро Одзу, 1949 (60 голосов)
16. "Наудачу, Бальтазар" - Робер Брессон, 1966 (49 голосов)
17. "Семь самураев" - Акира Куросава, 1954 (48 голосов)
17. "Персона" - Ингмар Бергман, 1966 (48 голосов)
19. "Зеркало" - Андрей Тарковский, 1974 (47 голосов)
20. "Поющие под дождем" - Стенли Донен и Джин Келли, 1952 (46 голосов)
21. "Приключение" - Микеланджело Антониони, 1960 (43 голоса)
21. "Презрение" - Жан-Люк Годар, 1963 (43 голоса)
21. "Крестный отец" - Френсис Форд Коппола, 1972 (43 голоса)
24. "Слово" - Карл Теодор Дрейер, 1955 (42 голоса)
24. "Любовное настроение" - Вонг Кар-Вай, 2000 (42 голоса)
26. "Расемон" - Акира Куросава, 1950 (41 голос)
26. "Андрей Рублев" - Андрей Тарковский, 1966 (41 голос)
28 "Малхолланд Драйв" - Дэвид Линч, 2001 (40 голосов)
29. "Сталкер" - Андрей Тарковский, 1979 (39 голосов)
29. "Шоа" - Клод Ланзманн, 1985 (39 голосов)
31. "Крестный отец 2" - Френсис Форд Коппола, 1974 (38 голосов)
31. "Таксист" - Мартин Скорсезе, 1976 (38 голосов)
33. "Похитители велосипедов" - Витторио Де Сика, 1948 (37 голосов)
34. "Паровоз Генерал" - Клайд Брукман и Бастер Китон, 1926 (35 голосов)
35. "Метрополис" - Фриц Ланг, 1926 (34 голоса)
35. "Психо" - Альфред Хичкок, 1960 (34 голоса)
35. "Жанна Дильман, набережная коммерции 23, Брюссель 1080" - Шанталь Акерман, 1975 (34 голоса)
35. "Сатанинское танго" - Бела Тарр, 1994 (34 голоса)
39. "Четыреста ударов" - Франсуа Трюффо, 1959 (33 голоса)
39. "Сладкая жизнь" - Федерико Феллини, 1960 (33 голоса)
41. "Путешествие в Италию" - Роберто Росселлини, 1954 (32 голоса)
42. "Песнь дороги" - Сатьяджит Рей, 1955 (31 голос)
42. "В джазе только девушки" - Билли Уайлдер, 1959 (31 голос)
42. "Гертруда" - Карл Теодор Дрейер, 1964 (31 голос)
42. "Безумный Пьеро" - Жан-Люк Годар, 1965 (31 голос)
42. "Время развлечений" - Жак Тати, 1967 (31 голос)
42. "Крупный план" - Аббас Кияростами, 1990 (31 голос)
48. "Битва за Алжир" - Джилло Понтекорво, 1966 (30 голосов)
48. "История(и) кино" - Жан-Люк Годар, 1998 (30 голосов)
50. "Огни большого города" - Чарльз Чаплин, 1931 (29 голосов)
50. "Сказки туманной луны после дождя" - Кэндзи Мидзогути, 1953 (29 голосов)
50. "Взлетная полоса" - Крис Маркер, 1963 (29 голосов).
Режиссеры составляют свой список для Sight&Sound с 1992 года. В этом году среди опрошенных постановщиков были Вуди Аллен, Майк Ли, Френсис Форд Коппола, Мартин Скорсезе, Квентин Тарантино.
Топ-10 лучших фильмов (по версии режиссеров):
1. "Токийская повесть" - Ясудзиро Одзу, 1953
2. "2001 год: Космическая одиссея" - Стэнли Кубрик, 1968
3. "Гражданин Кейн" - Орсон Уэллс, 1941
4. "8 с половиной" - Федерико Феллини, 1963
5. "Таксист" - Мартин Скорсезе, 1976
6. "Апокалипсис сегодня" - Френсис Форд Коппола, 1979
7. "Крестный отец" - Френсис Форд Коппола, 1972
8. "Головокружение" - Альфред Хичкок, 1958
9. "Зеркало" - Андрей Тарковский, 1974
10. "Похитители велосипедов" - Витторио Де Сика, 1948.
Топ-50 лучших фильмов всех времен (по версии критиков):
1. "Головокружение" - Альфред Хичкок, 1958 (191 голос)
2. "Гражданин Кейн" - Орсон Уэллс, 1941 (157 голосов)
3. "Токийская повесть" - Ясудзиро Одзу, 1953 (107 голосов)
4. "Правила игры" - Жан Ренуар, 1939 (100 голосов)
5. "Восход солнца" - Фридрих Вильгельм Мурнау, 1927 (93 голоса)
6. "2001 год: Космическая одиссея" - Стэнли Кубрик, 1968 (90 голосов)
7. "Искатели" - Джон Форд, 1956 (78 голосов)
8. "Человек с киноаппаратом" - Дзига Вертов, 1929 (68 голосов)
9. "Страсти Жанны д’Арк" - Карл Теодор Дрейер, 1928 (65 голосов)
10. "8 с половиной" - Федерико Феллини, 1963 (64 голоса)
11. "Броненосец "Потемкин"" - Сергей Эйзенштейн, 1925 (63 голоса)
12. "Атланта" - Жан Виго, 1934 (58 голосов)
13. "На последнем дыхании" - Жан-Люк Годар, 1960 (57 голосов)
14. "Апокалипсис сегодня" - Френсис Форд Коппола, 1979 (53 голоса)
15. "Поздняя весна" - Ясудзиро Одзу, 1949 (60 голосов)
16. "Наудачу, Бальтазар" - Робер Брессон, 1966 (49 голосов)
17. "Семь самураев" - Акира Куросава, 1954 (48 голосов)
17. "Персона" - Ингмар Бергман, 1966 (48 голосов)
19. "Зеркало" - Андрей Тарковский, 1974 (47 голосов)
20. "Поющие под дождем" - Стенли Донен и Джин Келли, 1952 (46 голосов)
21. "Приключение" - Микеланджело Антониони, 1960 (43 голоса)
21. "Презрение" - Жан-Люк Годар, 1963 (43 голоса)
21. "Крестный отец" - Френсис Форд Коппола, 1972 (43 голоса)
24. "Слово" - Карл Теодор Дрейер, 1955 (42 голоса)
24. "Любовное настроение" - Вонг Кар-Вай, 2000 (42 голоса)
26. "Расемон" - Акира Куросава, 1950 (41 голос)
26. "Андрей Рублев" - Андрей Тарковский, 1966 (41 голос)
28 "Малхолланд Драйв" - Дэвид Линч, 2001 (40 голосов)
29. "Сталкер" - Андрей Тарковский, 1979 (39 голосов)
29. "Шоа" - Клод Ланзманн, 1985 (39 голосов)
31. "Крестный отец 2" - Френсис Форд Коппола, 1974 (38 голосов)
31. "Таксист" - Мартин Скорсезе, 1976 (38 голосов)
33. "Похитители велосипедов" - Витторио Де Сика, 1948 (37 голосов)
34. "Паровоз Генерал" - Клайд Брукман и Бастер Китон, 1926 (35 голосов)
35. "Метрополис" - Фриц Ланг, 1926 (34 голоса)
35. "Психо" - Альфред Хичкок, 1960 (34 голоса)
35. "Жанна Дильман, набережная коммерции 23, Брюссель 1080" - Шанталь Акерман, 1975 (34 голоса)
35. "Сатанинское танго" - Бела Тарр, 1994 (34 голоса)
39. "Четыреста ударов" - Франсуа Трюффо, 1959 (33 голоса)
39. "Сладкая жизнь" - Федерико Феллини, 1960 (33 голоса)
41. "Путешествие в Италию" - Роберто Росселлини, 1954 (32 голоса)
42. "Песнь дороги" - Сатьяджит Рей, 1955 (31 голос)
42. "В джазе только девушки" - Билли Уайлдер, 1959 (31 голос)
42. "Гертруда" - Карл Теодор Дрейер, 1964 (31 голос)
42. "Безумный Пьеро" - Жан-Люк Годар, 1965 (31 голос)
42. "Время развлечений" - Жак Тати, 1967 (31 голос)
42. "Крупный план" - Аббас Кияростами, 1990 (31 голос)
48. "Битва за Алжир" - Джилло Понтекорво, 1966 (30 голосов)
48. "История(и) кино" - Жан-Люк Годар, 1998 (30 голосов)
50. "Огни большого города" - Чарльз Чаплин, 1931 (29 голосов)
50. "Сказки туманной луны после дождя" - Кэндзи Мидзогути, 1953 (29 голосов)
50. "Взлетная полоса" - Крис Маркер, 1963 (29 голосов).
Режиссеры составляют свой список для Sight&Sound с 1992 года. В этом году среди опрошенных постановщиков были Вуди Аллен, Майк Ли, Френсис Форд Коппола, Мартин Скорсезе, Квентин Тарантино.
Топ-10 лучших фильмов (по версии режиссеров):
1. "Токийская повесть" - Ясудзиро Одзу, 1953
2. "2001 год: Космическая одиссея" - Стэнли Кубрик, 1968
3. "Гражданин Кейн" - Орсон Уэллс, 1941
4. "8 с половиной" - Федерико Феллини, 1963
5. "Таксист" - Мартин Скорсезе, 1976
6. "Апокалипсис сегодня" - Френсис Форд Коппола, 1979
7. "Крестный отец" - Френсис Форд Коппола, 1972
8. "Головокружение" - Альфред Хичкок, 1958
9. "Зеркало" - Андрей Тарковский, 1974
10. "Похитители велосипедов" - Витторио Де Сика, 1948.
Печать
Список интересных фильмов. Когда не знаешь, какой фильм посмотреть
на всякий случай - вдруг кому скучно в пятницу вечером
Забирай
к себе на стенку, что бы не потерять! Фильмы, которые сильно влияют на
мировоззрение и мироощущение : 1. Достучаться до небес 2. Пока не...
golbis.com
среда, 4 февраля 2015 г.
«Маугли» США и СССР: Каких детей воспитывает идеология через мультики
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=842585959136675&set=a.518352548226686.1073741827.100001558374439&type=1&theater
©Данил Шарган: «Маугли» США и СССР: Каких детей воспитывает идеология через мультики
Недавно посмотрел советский мультфильм “Маугли” – честно говоря, прямо затянул. Обратил внимание на ряд важных моментов, которые можно назвать «программированием ценностных ориентиров». Стало интересно, и нашел в сети американский аналог «Маугли». Удивительно, насколько разные эти картины! И насколько разного человека они воспитывают!
ПЕСОНАЖИ
В советской версии (СВ) все персонажи харизматичны и обладают именно собственной харизмой, неповторимой динамикой, образом, в то время как в америкосской версии (АВ) все персонажи одинаковы – одинаково двигаются, одинаково говорят, лишены всякой харизмы и выглядят шутами.
За счет этого в СВ хорошо прослеживается идея о реализации именно своих сильных сторон.
СВ – вообще очень глубокий и эмоционально сильный мультфильм. Здесь доходчиво говорится о дружбе, взаимовыручке, причем каждый в команде играет на своей сильной стороне: Каа – не ввязывается в бой, но он мудр и предлагает стратегические решения (найти клинок, победить рыжих псов); Багира – просто идеал женственности, я бы даже добавил – альфа-женщины: она сильная и опасная и при этом грациозная и нежная, игривая и спонтанная, но в то же время смекалистая и мудрая (именно она “разрулила” тему со спасением Маугли, дав толпе быка на собрании стаи); Балу – отличный учитель; Акелла – мудрый и справедливый лидер; Волчица-мать готова отдать жизнь за приёмного ребенка; Шерхан – силён, свиреп и хитер, он играет не по правилам и в итоге получает по заслугам за это; Шакал полон страха и, пожалуй, самый мерзкий персонаж в мультике. Все персонажи зрелые, харизматичные и ясно видят своё место в джунглях.
В АВ – ничего подобного просто нет. Все персонажи одинаково дурацкие и “смешные”. Несмотря на разную пластику, у всех одинаковые гримасы и эмоции. Концепт своего пути перевернут – обезьяна хочет стать человеком, слоны ходят строем, а сам Маугли никак не может определиться, кем же ему быть, кому подражать. А Багира, вообще, мужик!
АТМОСФЕРА И КОНЦЕПТ
В СВ, конечно, всё не так красочно… и гармонично. Суровый советский реализм – это, пожалуй, минус. Но это по-своему символично, ибо позволяет легче мысленно отвлечься и видеть суть мультфильма:
Ищи свои сильные стороны и находи своё место в обществе. Сила дружбы, коллектива, знаменитое “мы с тобой одной крови”, кооперация при решении задачи.
Вместе можно добиться гораздо большего, чем в одиночку. Коллектив – это важно и полезно. Опять же уважение к индивидуальности. Каждый делает то, что у него лучше всего получается.
Добро в итоге побеждает зло. Мультфильм учит быть честным и сильным и играть на светлой стороне. Ибо тьма побеждена будет обязательно. Зачастую персонажи шли на смерть и были готовы сражаться до конца за то, что им дорого, и судьба награждала их за храбрость – ситуация решалась либо мирно (как на совете), либо в их пользу (как в конце мультфильма).
Храбрость и честь награждаются. Бесчестие, хитрость и трусость – наказываются.
Все трудятся: дикобразы катят тыквы, волки охотятся и учатся(!), медведь учит, лидер руководит и так далее. Вывод: трудись – и получишь результат.
В американском мультфильме все “лупасят” и “стебут” друг друга, и это как бы “весело”: общий концепт (идея) мультика как бы просто развлекательный. Атмосфера раздора, нет единого мнения, эгоизм, каждый действует в своих интересах. Идея: пой, танцуй, “умерь свои потребности” – и всё будет отлично. На первый взгляд, тоже неплохой посыл, позитивный такой, но уж очень это смахивает на агитацию к развлечению, а не созидательному труду.
Тема дружбы есть также и в АВ. Однако там каждый персонаж хочет что-то получить от Маугли или навязать свою точку зрения. Битва с тигром в конце тоже веселая и простая. И Маугли ведет себя там очень своеобразно, но об этом далее.
И ТЕПЕРЬ САМОЕ ВАЖНОЕ: ПЕРСОНАЖ И ЕГО ВЗАИМООТНОШЕНИЯ
В СВ Маугли развивается на протяжении нескольких серий. Он всё больше раскрывает свои сильные стороны, всё больше понимает, кто он. Он становится сильнее, умнее, быстрее. Он становится и вожаком стаи, и побеждает нашествие врагов, и получает кинжал, и сам побеждает тигра голыми руками.
Сначала он учится, как и подобает ребёнку, но вскоре становится самостоятельным, сам принимает решения, он активен, инициативен и смекалист. Он ведёт себя храбро и держится достойно.
В АВ Маугли – потребитель. Он капризный и одинокий. Он не может найти своё место в жизни. То пытается быть медведем, то слоном, то грифом. Мораль как бы очевидна – будь человеком, кем тебе и положено быть, однако общий эмоциональный фон создает именно ощущение поиска и даже отчаяния, нагнетая конфликт. И как он решается? В конце Маугли не сам принимает решение пойти к людям, а “ведётся” на не по годам “сексуальную девочку”…
Весь мультик его направляют, о нем заботятся, им управляют: ощущение, что выбор у Маугли состоит в том, к кому бы присоединиться, кому доверить себя. Маугли сам ничего не решает, всегда решают за него от самого начала до самого конца. Т.е. задан образ ведомого потребителя, а не самостоятельной личности.
В СВ Маугли искренне дружит с персонажами, помогает им, и они вместе решают какие-то задачи. Если и дурачатся, то как-то очень по-доброму. Все положительные персонажи ладят между собой и работают в команде, ставят конкретные цели и достигают их.
В АВ персонажи ссорятся между собой, делят Маугли, словно у него нет выбора (а ведь и правда просто нет), и каждый хочет удовлетворить свое эго через него. Персонажи трусливы, как и сам Маугли. И все персонажи невротичны, истеричны и избыточно эмоциональны – у них нет сути, стержня, они часто меняют свои решения, непоследовательны, словом довольно хаотичные и потерянные.
Сам Маули в СВ уважает своих братьев, защищает их, внимает их мудрости, они поддерживают друг друга и действуют сообща.
В АВ Маугли вечно одинок, отталкивает других персонажей; конфликт строится на том, что никому нельзя доверять.
ФИНАЛЬНАЯ СЦЕНА
В СВ Маугли вырос и превратился из забавного полного энергии мальчика-лягушонка в красивого статного мужчину, достойного, сильного, опытного. Апогеем его зрелости становится его эпичная и довольно жестокая победа над Шерханом. Маугли с братьями придумывает план и воплощает его, дерётся с Шерханом один на один, и, даже потеряв клинок в битве, всё же одерживает победу – голыми руками. Победа окончательная, о чём свидетельствует шкура на камне. Затем Маугли влюбляется и понимает, что не может жить вечно в джунглях. Тогда он САМ принимает решение уйти из стаи, оставить “свой высокий пост” ради новой жизни. Стая прощается с ним и принимает его выбор, напоследок говоря, что если что-то понадобится – мы всегда с тобой.
Примечательна и сцена Маугли с девушкой. Во-первых, они уже “взрослые”. Девушка, увидев роскошного Маугли, роняет кувшин и убегает, оборачиваясь снова и снова. Она и боится его, и проявляет интерес. Сам Маугли тоже убегает и плачет на груди у Балу, потому что в нём проснулось чувство любви, и он понимает, что пора уходить к людям.
Т.е. добившись максимального в джунглях, вождь стаи, победитель главного очень хитрого врага, отправляется ради любви к новым вершинам. Уверен, и там он добьется успеха. Такая вот история прогресса и смелого движения вперед. Последний кадр – взрослый, сильный и волевой Маугли прощается с братьями на фоне деревни, двигаясь к новой жизни.
Теперь посмотрим, что происходит в АВ:
Маугли как был худым мальчиком, так и остался – он никак не вырос, никак не эволюционировал. Он ребёнок, просто ребёнок – капризный, запутанный, недоверчивый и одинокий. Он ищет, к кому ещё примкнуть – ведь все “прошлые друзья” его обманывали…
Тут он встречает грифов, и ЕГО находит Шерхан. Новые друзья трусливо убегают, но Маугли не теряется и как будто бы не боится драки. Шерхан как типичный американский злодей не сразу сжирает героя, а решает с ним поговорить и поиграться. Типичная ошибка злодея.
В этот момент появляется Балу и кидается в драку, Маугли убегает, но потом находит палку и бьёт тигра, пока тот обездвижен, однако, когда тигр освобождается, Маугли убегает с криком “помогите”. Потом СЛУЧАЙНО молния ударяет в дерево, пока Шерхана отвлекают грифы, Маугли привязывает к его хвосту палку, и Шерхан трусливо убегает …
Балу как будто бы умирает: плаксивая сцена, где медведь слушает посмертную речь Багиры и получает по лицу от него(!), когда все узнают, что Балу жив. Затем они идут в джунгли. Но Маугли увидел девочку и решил её рассмотреть. Балу замечает: “Не иди туда – от них все проблемы” (установка на отношение к другому полу). Однако Маугли не по-детски ведётся, девочка гипнотизирует его красивыми глазками, и Маугли в итоге КАК В ТРАНСЕ идёт за ней. Девочка роняет кувшин, чтобы Маугли его донёс, и он опять же ведётся и несёт. Балу кричит: “Забей, идём в джунгли!”, но Маугли жмёт плечами и идёт, одурманенный, за девчонкой.
Персонажи поют песню, как круто жить в джунглях, – конец.
Еще пару замечаний. В СВ основные планы – это лица, и совершенно нет в кадре “мягкой точки”. В то время как в АВ именно это часть тела играет важную роль, постоянно фигурируя на первом плане. В СВ я не заметил откровенно глупых персонажей. В АВ – все персонажи тупы. Примечательны также сцены со слонами – один по поведению похож на зомби и постоянно жрёт; в другой сцене – “вид сзади”, в третьей – истеричная жена орёт на спесивого мужа.
ИТОГО
Советский мультик воспитывает сильную, смелую, храбрую, смекалистую независимую личность, которая ставит цели и достигает их. Использует силу коллектива. Учитывает сильные стороны союзников и врагов и действует смело и эффективно. Образец отношений – сильный, уверенный лидер-мужчина, способный на глубокие страстные чувства. Роль мальчика – стать мужчиной.
Американский мультик воспитывает раба. Капризного недоверчивого потребителя, склонного к неврозам и одиночеству, недоверчивого и обманутого. Который всегда ведом кем-то. Который не знает своих сильных сторон, не строит планы, не принимает решения. За него всегда решают, его ведут. В конце оказывается, что он вообще не главный персонаж, а главные персонажи – это беззаботный медведь и Багира-мужик, которые и правят бал в джунглях.
И, кстати, касаемо юмора. Юмор позволяет не воспринимать информацию критично и расширять рамки дозволенного: это же шутка, это нормально. Поэтому давать установки и образы очень хорошо именно через юмор.
Когда ребёнок смотрит мультик, у него еще очень мало своего опыта, чтобы решить, что нормально, а что нет. Когда он видит, что в мультике персонажи ведут себя каким-либо образом, и их никто не осуждает – ребёнок принимает эту модель поведения, как норму. И он моделирует в своей жизни то, что видит. Ребёнок, смотрящий советский мультик, будет думать, что храбрость и честь – это нормально, ставить цели и достигать их – это нормально, сражаться и побеждать – это нормально. Быть творцом и автором своей судьбы – это нормально.
Ребёнок, смотрящий американский мультик, будет думать, что когда тобой управляют – это нормально, предательство и одиночество – это нормально, невротичность и капризность – это нормально. Быть потребителем – это нормально.
А теперь подумайте, что смотрите вы сами и ваши дети (свои, племянники, братья и сестры). Какие образы они видят? Какие модели поведения для них станут нормальными? Что они воплотят в своей жизни? И что воплощаете вы сами?
Это и есть воспитание, это и есть ОБРАЗ-ование. Сегодня они смотрят диснеевские мультики, завтра слушают попсу, а послезавтра их идеалы и ценности приобретают эгоистичный и потребительский окрас, свойственной западной культуре. Всё серьезнее, чем кажется. Игнорируя проблему, мы не уходим от неё, а просто передаем власть тем, кто от неё не отказывается, вот и всё. Через информацию – фильмы, мультики, музыку, программы, игры и так далее – идёт навязывание желанных кому-то шаблонов поведения. Особенно это сказывается на детях. Поэтому будьте бдительны. Создавайте светлое, сильное, храброе, честное. Фильтруйте информационные потоки для себя и, прежде всего, для своих детей.
Недавно посмотрел советский мультфильм “Маугли” – честно говоря, прямо затянул. Обратил внимание на ряд важных моментов, которые можно назвать «программированием ценностных ориентиров». Стало интересно, и нашел в сети американский аналог «Маугли». Удивительно, насколько разные эти картины! И насколько разного человека они воспитывают!
ПЕСОНАЖИ
В советской версии (СВ) все персонажи харизматичны и обладают именно собственной харизмой, неповторимой динамикой, образом, в то время как в америкосской версии (АВ) все персонажи одинаковы – одинаково двигаются, одинаково говорят, лишены всякой харизмы и выглядят шутами.
За счет этого в СВ хорошо прослеживается идея о реализации именно своих сильных сторон.
СВ – вообще очень глубокий и эмоционально сильный мультфильм. Здесь доходчиво говорится о дружбе, взаимовыручке, причем каждый в команде играет на своей сильной стороне: Каа – не ввязывается в бой, но он мудр и предлагает стратегические решения (найти клинок, победить рыжих псов); Багира – просто идеал женственности, я бы даже добавил – альфа-женщины: она сильная и опасная и при этом грациозная и нежная, игривая и спонтанная, но в то же время смекалистая и мудрая (именно она “разрулила” тему со спасением Маугли, дав толпе быка на собрании стаи); Балу – отличный учитель; Акелла – мудрый и справедливый лидер; Волчица-мать готова отдать жизнь за приёмного ребенка; Шерхан – силён, свиреп и хитер, он играет не по правилам и в итоге получает по заслугам за это; Шакал полон страха и, пожалуй, самый мерзкий персонаж в мультике. Все персонажи зрелые, харизматичные и ясно видят своё место в джунглях.
В АВ – ничего подобного просто нет. Все персонажи одинаково дурацкие и “смешные”. Несмотря на разную пластику, у всех одинаковые гримасы и эмоции. Концепт своего пути перевернут – обезьяна хочет стать человеком, слоны ходят строем, а сам Маугли никак не может определиться, кем же ему быть, кому подражать. А Багира, вообще, мужик!
АТМОСФЕРА И КОНЦЕПТ
В СВ, конечно, всё не так красочно… и гармонично. Суровый советский реализм – это, пожалуй, минус. Но это по-своему символично, ибо позволяет легче мысленно отвлечься и видеть суть мультфильма:
Ищи свои сильные стороны и находи своё место в обществе. Сила дружбы, коллектива, знаменитое “мы с тобой одной крови”, кооперация при решении задачи.
Вместе можно добиться гораздо большего, чем в одиночку. Коллектив – это важно и полезно. Опять же уважение к индивидуальности. Каждый делает то, что у него лучше всего получается.
Добро в итоге побеждает зло. Мультфильм учит быть честным и сильным и играть на светлой стороне. Ибо тьма побеждена будет обязательно. Зачастую персонажи шли на смерть и были готовы сражаться до конца за то, что им дорого, и судьба награждала их за храбрость – ситуация решалась либо мирно (как на совете), либо в их пользу (как в конце мультфильма).
Храбрость и честь награждаются. Бесчестие, хитрость и трусость – наказываются.
Все трудятся: дикобразы катят тыквы, волки охотятся и учатся(!), медведь учит, лидер руководит и так далее. Вывод: трудись – и получишь результат.
В американском мультфильме все “лупасят” и “стебут” друг друга, и это как бы “весело”: общий концепт (идея) мультика как бы просто развлекательный. Атмосфера раздора, нет единого мнения, эгоизм, каждый действует в своих интересах. Идея: пой, танцуй, “умерь свои потребности” – и всё будет отлично. На первый взгляд, тоже неплохой посыл, позитивный такой, но уж очень это смахивает на агитацию к развлечению, а не созидательному труду.
Тема дружбы есть также и в АВ. Однако там каждый персонаж хочет что-то получить от Маугли или навязать свою точку зрения. Битва с тигром в конце тоже веселая и простая. И Маугли ведет себя там очень своеобразно, но об этом далее.
И ТЕПЕРЬ САМОЕ ВАЖНОЕ: ПЕРСОНАЖ И ЕГО ВЗАИМООТНОШЕНИЯ
В СВ Маугли развивается на протяжении нескольких серий. Он всё больше раскрывает свои сильные стороны, всё больше понимает, кто он. Он становится сильнее, умнее, быстрее. Он становится и вожаком стаи, и побеждает нашествие врагов, и получает кинжал, и сам побеждает тигра голыми руками.
Сначала он учится, как и подобает ребёнку, но вскоре становится самостоятельным, сам принимает решения, он активен, инициативен и смекалист. Он ведёт себя храбро и держится достойно.
В АВ Маугли – потребитель. Он капризный и одинокий. Он не может найти своё место в жизни. То пытается быть медведем, то слоном, то грифом. Мораль как бы очевидна – будь человеком, кем тебе и положено быть, однако общий эмоциональный фон создает именно ощущение поиска и даже отчаяния, нагнетая конфликт. И как он решается? В конце Маугли не сам принимает решение пойти к людям, а “ведётся” на не по годам “сексуальную девочку”…
Весь мультик его направляют, о нем заботятся, им управляют: ощущение, что выбор у Маугли состоит в том, к кому бы присоединиться, кому доверить себя. Маугли сам ничего не решает, всегда решают за него от самого начала до самого конца. Т.е. задан образ ведомого потребителя, а не самостоятельной личности.
В СВ Маугли искренне дружит с персонажами, помогает им, и они вместе решают какие-то задачи. Если и дурачатся, то как-то очень по-доброму. Все положительные персонажи ладят между собой и работают в команде, ставят конкретные цели и достигают их.
В АВ персонажи ссорятся между собой, делят Маугли, словно у него нет выбора (а ведь и правда просто нет), и каждый хочет удовлетворить свое эго через него. Персонажи трусливы, как и сам Маугли. И все персонажи невротичны, истеричны и избыточно эмоциональны – у них нет сути, стержня, они часто меняют свои решения, непоследовательны, словом довольно хаотичные и потерянные.
Сам Маули в СВ уважает своих братьев, защищает их, внимает их мудрости, они поддерживают друг друга и действуют сообща.
В АВ Маугли вечно одинок, отталкивает других персонажей; конфликт строится на том, что никому нельзя доверять.
ФИНАЛЬНАЯ СЦЕНА
В СВ Маугли вырос и превратился из забавного полного энергии мальчика-лягушонка в красивого статного мужчину, достойного, сильного, опытного. Апогеем его зрелости становится его эпичная и довольно жестокая победа над Шерханом. Маугли с братьями придумывает план и воплощает его, дерётся с Шерханом один на один, и, даже потеряв клинок в битве, всё же одерживает победу – голыми руками. Победа окончательная, о чём свидетельствует шкура на камне. Затем Маугли влюбляется и понимает, что не может жить вечно в джунглях. Тогда он САМ принимает решение уйти из стаи, оставить “свой высокий пост” ради новой жизни. Стая прощается с ним и принимает его выбор, напоследок говоря, что если что-то понадобится – мы всегда с тобой.
Примечательна и сцена Маугли с девушкой. Во-первых, они уже “взрослые”. Девушка, увидев роскошного Маугли, роняет кувшин и убегает, оборачиваясь снова и снова. Она и боится его, и проявляет интерес. Сам Маугли тоже убегает и плачет на груди у Балу, потому что в нём проснулось чувство любви, и он понимает, что пора уходить к людям.
Т.е. добившись максимального в джунглях, вождь стаи, победитель главного очень хитрого врага, отправляется ради любви к новым вершинам. Уверен, и там он добьется успеха. Такая вот история прогресса и смелого движения вперед. Последний кадр – взрослый, сильный и волевой Маугли прощается с братьями на фоне деревни, двигаясь к новой жизни.
Теперь посмотрим, что происходит в АВ:
Маугли как был худым мальчиком, так и остался – он никак не вырос, никак не эволюционировал. Он ребёнок, просто ребёнок – капризный, запутанный, недоверчивый и одинокий. Он ищет, к кому ещё примкнуть – ведь все “прошлые друзья” его обманывали…
Тут он встречает грифов, и ЕГО находит Шерхан. Новые друзья трусливо убегают, но Маугли не теряется и как будто бы не боится драки. Шерхан как типичный американский злодей не сразу сжирает героя, а решает с ним поговорить и поиграться. Типичная ошибка злодея.
В этот момент появляется Балу и кидается в драку, Маугли убегает, но потом находит палку и бьёт тигра, пока тот обездвижен, однако, когда тигр освобождается, Маугли убегает с криком “помогите”. Потом СЛУЧАЙНО молния ударяет в дерево, пока Шерхана отвлекают грифы, Маугли привязывает к его хвосту палку, и Шерхан трусливо убегает …
Балу как будто бы умирает: плаксивая сцена, где медведь слушает посмертную речь Багиры и получает по лицу от него(!), когда все узнают, что Балу жив. Затем они идут в джунгли. Но Маугли увидел девочку и решил её рассмотреть. Балу замечает: “Не иди туда – от них все проблемы” (установка на отношение к другому полу). Однако Маугли не по-детски ведётся, девочка гипнотизирует его красивыми глазками, и Маугли в итоге КАК В ТРАНСЕ идёт за ней. Девочка роняет кувшин, чтобы Маугли его донёс, и он опять же ведётся и несёт. Балу кричит: “Забей, идём в джунгли!”, но Маугли жмёт плечами и идёт, одурманенный, за девчонкой.
Персонажи поют песню, как круто жить в джунглях, – конец.
Еще пару замечаний. В СВ основные планы – это лица, и совершенно нет в кадре “мягкой точки”. В то время как в АВ именно это часть тела играет важную роль, постоянно фигурируя на первом плане. В СВ я не заметил откровенно глупых персонажей. В АВ – все персонажи тупы. Примечательны также сцены со слонами – один по поведению похож на зомби и постоянно жрёт; в другой сцене – “вид сзади”, в третьей – истеричная жена орёт на спесивого мужа.
ИТОГО
Советский мультик воспитывает сильную, смелую, храбрую, смекалистую независимую личность, которая ставит цели и достигает их. Использует силу коллектива. Учитывает сильные стороны союзников и врагов и действует смело и эффективно. Образец отношений – сильный, уверенный лидер-мужчина, способный на глубокие страстные чувства. Роль мальчика – стать мужчиной.
Американский мультик воспитывает раба. Капризного недоверчивого потребителя, склонного к неврозам и одиночеству, недоверчивого и обманутого. Который всегда ведом кем-то. Который не знает своих сильных сторон, не строит планы, не принимает решения. За него всегда решают, его ведут. В конце оказывается, что он вообще не главный персонаж, а главные персонажи – это беззаботный медведь и Багира-мужик, которые и правят бал в джунглях.
И, кстати, касаемо юмора. Юмор позволяет не воспринимать информацию критично и расширять рамки дозволенного: это же шутка, это нормально. Поэтому давать установки и образы очень хорошо именно через юмор.
Когда ребёнок смотрит мультик, у него еще очень мало своего опыта, чтобы решить, что нормально, а что нет. Когда он видит, что в мультике персонажи ведут себя каким-либо образом, и их никто не осуждает – ребёнок принимает эту модель поведения, как норму. И он моделирует в своей жизни то, что видит. Ребёнок, смотрящий советский мультик, будет думать, что храбрость и честь – это нормально, ставить цели и достигать их – это нормально, сражаться и побеждать – это нормально. Быть творцом и автором своей судьбы – это нормально.
Ребёнок, смотрящий американский мультик, будет думать, что когда тобой управляют – это нормально, предательство и одиночество – это нормально, невротичность и капризность – это нормально. Быть потребителем – это нормально.
А теперь подумайте, что смотрите вы сами и ваши дети (свои, племянники, братья и сестры). Какие образы они видят? Какие модели поведения для них станут нормальными? Что они воплотят в своей жизни? И что воплощаете вы сами?
Это и есть воспитание, это и есть ОБРАЗ-ование. Сегодня они смотрят диснеевские мультики, завтра слушают попсу, а послезавтра их идеалы и ценности приобретают эгоистичный и потребительский окрас, свойственной западной культуре. Всё серьезнее, чем кажется. Игнорируя проблему, мы не уходим от неё, а просто передаем власть тем, кто от неё не отказывается, вот и всё. Через информацию – фильмы, мультики, музыку, программы, игры и так далее – идёт навязывание желанных кому-то шаблонов поведения. Особенно это сказывается на детях. Поэтому будьте бдительны. Создавайте светлое, сильное, храброе, честное. Фильтруйте информационные потоки для себя и, прежде всего, для своих детей.
Подписаться на:
Сообщения (Atom)